HOW MANY LANDSCAPES? – PROGRAMMA PUBBLICO

La mostra How many landscapes? dedicata alla relazione tra fotografia e paesaggio, partendo da un corpus di opere di Gabriele Basilico presenti nella nostra collezione, è ospitata nella sede di Fondazione Cariverona sino al 12 dicembre. L’iniziativa è accompagnata da un programma pubblico che  prevede: un ciclo di visite guidate gratuite aperte a tutta la cittadinanza a cura di Valeria Marchi nei fine settimana da ottobre a dicembre, un laboratorio di cianotipia a cura di Claudia Corrent, un workshop per adulti e professionisti del settore a cura di Alberto Sinigaglia.

Incontri in mostra/visite guidate a cura di Valeria Marchi 

Sei appuntamenti durante l’intero svolgimento della mostra per incontrare la cittadinanza in una visita guidata al percorso espositivo che stimoli la riflessione sulle opere e i temi proposti

su prenotazione (minimo 5 massimo 15 persone) 

Workshop per bambini 

sabato 13 novembre dalle 14.30 alle 17.00 

Laboratorio di cianotipia con Claudia Corrent per bambini dai 6 ai 12 anni

I laboratori sono pensati per educare i ragazzi ad avere uno sguardo più consapevole nei confronti dell’immagine. Qui alcune fotografie dei workshop utilizzando il collage, la pinhole (foto scattate con le scatole da scarpe), la cianotipia (foto blu con foglie, fiori), i rayogrammi, passando per i chimigrammi e il rollage. La didattica inoltre si compone di progetti legati alla narrazione fotografica come i laboratori di ritratto e autoritratto, reportage e l’uso della Polaroid.

Utilizzando i negativi digitali di alcune foto della mostra, i bambini verranno guidati nella realizzazione di cianotipie. La cianotipia è un antico metodo di stampa fotografica caratterizzata dal tipico colore Blu di Prussia (da qui il nome che deriva dal greco antico kyanos, “blu”). Lo scienziato e astronomo inglese Sir John Herschel inventò questo procedimento nel 1842, a pochi anni dal varo della fotografia da parte di William Fox Talbot in Gran Bretagna e Louis Daguerre in Francia. Il cianotipo è rimasto famoso nella storia della fotografia anche perché venne sfruttato pochi anni dopo la sua scoperta da Anna Atkins, considerata da molti la prima donna fotografa della storia. Lo stesso procedimento di stampa, grazie alla sua versatilità, è rimasto in uso, oltre che in fotografia anche come processo grafico per la riproduzione di disegni tecnici e di planimetrie, almeno fino agli anni Settanta del XX secolo.

Il laboratorio esplora insieme ai bambini gli albori della tecnica fotografica secondo un processo che l’artista ha già sperimentato presso altre istituzioni come la Fondazione Sandretto Re Rebaudengo.

Claudia Corrent è fotografa freelance ed è laureata in filosofia con una tesi di estetica sul rapporto tra la filosofia e fotografia di paesaggio. Ha collaborato con la Repubblica, Der Spiegel, Courrier International e Die Zeit. Nel 2019 vince il premio artisti della Provincia autonoma di Bolzano, il premio Riaperture, il Capalbiofotofestival, nel 2018 vince il concorso “Debut” a Vilnius in Lituania ed è tra i finalisti del Premio Fabbri. L’attività espositiva comprende mostre personali e collettive a New York, San Francisco, Vilnius, Milano, Roma, Genova, Venezia. Organizza laboratori didattici presso musei e istituti scolastici (Mart, Fondazione Sandretto Re Rebaudengo). I suoi ambiti di interesse sono focalizzati verso la narrazione di storie soprattutto legate a tematiche antropologiche/sociali e al rapporto tra l’uomo e l’ambiente. Ultimamente la sua ricerca si concentra sugli archivi e la memoria familiare. È rappresentata dall’agenzia LUZ.